速求柳永的雨霖铃,将这首词改为一首诗…要求把原词中的意象都描写出来!明天就用,速度,好的加分
思流连
寒蝉凄切长亭晚,骤雨初歇杯酒干。
兰舟留恋催情短,凝噎无语悲泪连。
碧水烟波翻千里,沉沉暮霭楚天断。
离别总被多情换,清秋心凉又怎堪。
酒醒风月杨柳岸,今宵船水随浪卷。
屈指暗中飞流年,谁人可伴共婵娟。
词以“伤离别”为主线,目录清晰。开首三句道出时间、地点、景物。以凄清景色揭开了离别的序曲:清秋节令的“寒蝉”,衬托着“凄切”悲凉秋景。人将别、日已晚、雨乍停、蝉声切。惜别的长亭,凄凉的深秋。壮士分别尚且悲伤,更何况这对一别可能成永诀的恋人呢?“都门”三句,写离别时的心情。设宴帐中,本欲多“留恋”片刻,怎奈“兰舟催发”,这样的饯别酒,饮起来怎能不“无绪”?欲留不得,欲饮无绪,矛盾之极。“兰舟”,相传鲁班刻木兰树为舟(见〈〈述异记〉〉),后用兰舟作船的美称。“执手”两句,将惜别推向高潮。手拉着手面对依依惜别的恋人,泪眼对着泪眼,纵有千言万语,因悲痛气塞而一句也说不出来。这是分别时的情景。对照苏东坡的悼亡妻的《江城子》中“相顾无言,唯有泪千行”我们能更好地理解。以上三小节极尽了回环、顿挫、吞吐之能事。“念去去”两句,则承上启下,笔随意转,有如浩瀚长江,一泻千里。千里烟波,楚天空阔,设想到别后的道路遥远而漫长。就此一别,人各东西,对情人的思念有如楚地沉沉烟波,伴随情人左右。 下片以“多情自古伤离别”起承上下文。人间最苦是情种,“离别”是导致“最苦”的直接原因。“更那堪”在“冷落清秋节”之时。“今宵酒醒何处?杨柳岸,晓风残月。”酒入愁肠愁更愁,词人因“无绪”而饮的闷酒极易使人沉醉。设想一下,词人追随载着情人的兰舟,沿着栽满杨柳的汴河岸,一直追下去,直到残月西沉,晓风渐起,才吹醒痴情的词人。杨柳是古代最能代表惜别之物,故汴水两岸广栽杨柳。“杨柳岸,晓风残月”是脍炙人口的千古名句,代表了柳词通俗,以白描见长的风格。宋代俞文豹《吹剑录》载:东坡在玉堂,有幕士善歌,因问:“我词何如柳七?”对曰:“柳郎中词,只合十七八岁女郎,执红牙板,歌‘杨柳岸,晓风残月’。学士词〈指苏东坡的词〉须关西大汉、铜琵琶、铁绰板,唱‘大江东去’”。这段话说明柳词婉约缠绵,苏词豪放旷达两种词风。“此去经年”由今夕推及经年,由眼前的“无语凝咽”设想到“暮蔼沉沉楚天阔”,更推及“便纵有千种风情,更与何人说。”一波三叹,想象别后相思的苦况,更深一层。“凄、苦、惨、悲、痛、恨、愁”贯穿始终,令人不忍再读。这首词写来极有层次、曲折回环,以千种风情衬尽了羁旅愁苦,人间别恨。真可谓想见难,别更难。
全词用了大量的意象,渲染表达了词人的离愁别绪。
寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。都门帐饮无绪,留恋处,兰舟催发。执手相看泪眼,竟无语凝噎。念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别,更那堪,冷落清秋节!今宵酒醒何处?杨柳岸,晓风残月。此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说?
其实,还在仲夏
秋蝉的啼痕
看得见的微寒,如
潮水般袭涌
骤雨濯洗的长亭
聚散低回叹息
掠过忧伤只是无言
掬起的粉泪
掠过眉黛的悱恻
不忍松开紧扣的手
岸边倦倚催征的风帆
多情自古伤离别
梦里回看
千里烟雨锁了眼眸
曾记否,别时的哽咽
和,滑落青衫的泪
流光偷换杨柳青
浓醉时的销魂
唤不回曾经的美景
流光的剪影
有谁能倾听这寂寞晨昏
相关视频
柳永《雨霖铃·寒蝉凄切》全文及鉴赏
整首词情景交融,层层深入,尽情描绘,读起来如行云流水,起伏跌宕中不见痕迹。情感共鸣:这首词的情调因写真情实感而显得太伤感、太低沉,但却将词人抑郁的心情和失去爱情的痛苦刻划的极为生动。古往今来有离别之苦的人们在读到这首《雨霖铃》时,都会产生强烈的共鸣。柳永的这首《雨霖铃》是其代表...
雨霖铃柳永赏析 雨霖铃翻译全文
《雨霖铃》赏析及全文翻译 赏析:情感背景:此词是柳永在仕途失意,不得不离开京都时所作。词中细腻刻画了情人离别的场景,并抒发了深沉的离情别绪。上片内容:上片主要描述了离别时的场景。以“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇”为开篇,营造了一个冷落凄凉的秋景氛围。接着,“都门帐饮无绪,留恋处,...
雨霖铃柳永原文及翻译
雨霖铃柳永原文及翻译如下:原文:寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。都门帐饮无绪,留恋处,兰舟催发。执手相看泪眼,竟无语凝噎。念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别,更那堪,冷落清秋节!今宵酒醒何处?杨柳岸,晓风残月。此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说...
柳永《雨霖铃》翻译赏析
最后,“此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说?”表达了长期别离后,即使遇到美好景色,也失去分享的心情。整首词通过细腻的情感描写和景物渲染,将离别的伤感渲染得深刻而全面,读来令人感同身受。柳永以其独特的情感和细腻的笔触,使得这首《雨霖铃》成为了流传千古的名篇。